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30 set, 01, 04, 05 outWorkshop: Segunda Primavera - Pensar o corpo sazonal e coletivo na cidade, com Joyfood Experiences
Workshop sobre o corpo e a alimentação, com percursos e escrita em coletivo
com Joyfood Experiences.
O Outono é apelidado de segunda primavera. Teremos nós uma segunda primavera?Na descoberta da importância das particularidades desta estação podemos descobrir talvez a nossa própria sazonalidade. Debruçamo-nos sobre esta estação tão abundante onde os sabores se apuraram e os corpos desejam integrar tudo aquilo que o verão iluminou e dourou. Como é essa relação entre os ciclos terrestres e o nosso próprio corpo e mente? Qual é a nossa relação com os ciclos internos e externos?
Através de um processo andante que percorre e redescobre o Outono pelos Jardins do Palácio de Cristal e sua envolvente com os Caminhos do Romântico; de exercícios de atenção, com o corpo, a escrita e a relação com os objetos, provocações e mastigações, queremos (re)encontrar material para criar um ritual.
O que distingue uma paisagem comestível rural de urbana?
Que sabedorias, entendimentos e visões nos traz a consciência de habitar um corpo e um planeta cíclicos?
Qual a importância de reivindicar e revisitar o espaço ritual? De que forma esse lugar ancestral de consagração da natureza, que somos e habitamos, pode alimentar e nutrir as nossas vidas contemporâneas?
Estrutura das quatro sessões:
Sessão I - apresentações e escrita partilhada.
Sessão II e III - workshop sobre comensalidade outonal e jantar partilhado.
Sessão IV - ensaio final e apresentação performativa aberta ao públicoAlice Artur e Joana Trindade Bento são licenciadas em Artes Plásticas pela ESAD.CR.
Contam com uma vasta experiência na área do impacto social e ambiental, em projetos culturais e em cozinhas profissionais. Há sete anos fundaram a Joy Food Experiences, plataforma criativa na qual criam projetos autorais sobretudo performativos, facilitam processos criativos em contexto corporativo e desenvolvem projetos educacionais. A sua missão é a construção de novos paradigmas através da curadoria de experiências sensoriais que criem conexão humana ecossistémica.
A participação no workshop é gratuita, com inscrição prévia. A presença em todas as atividades do projeto é obrigatória.
A seleção das pessoas participantes será feita por ordem de inscrição, através do e-mail galeriamunicipal@agoraporto.pt.
A sessão decorrerá em português.Horários do workshop:
Sessão 1: 30/09, ter. das 18h às 20h
Sessão 2: 01/10 qua. das 18h às 21h
Sessão 3: 04/10 sáb. das 10h às 18h
Sessão 4: 05/10 dom. das 10h às 13h
Fotografia: Simon Suserna
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Sábado, 4 de outubro, 15:00
Visita guiada às exposições
No próximo sábado, 4 de outubro, acontece a última visita guiada à exposição "Lúcido Devaneio – Panorama da Arte Contemporânea Portuguesa", que reúne obras de 20 artistas e duplas nacionais, selecionados pelos curadores internacionais Hiuwai Chu e Raphael Fonseca.A mesma visita vai incluir também a instalação ao ar livre "Praia de Ruínas", de Andreas Angelidakis, com curadoria de João Laia.Esta é última oportunidade para descobrir mais a fundo as ideias por detrás destes projetos antes do seu encerramento, já no dia 12 de outubro!Participação gratuita. -
Quinta-feira, 9 de outubro, às 19 horas
Conversas de Galeria: Bernardo Pinto de Almeida
Nesta edição das "Conversas de Galeria", Bernardo Pinto de Almeida partilhará a sua perspetiva, enquanto escritor e historiador, sobre a relação entre arte e emoção, bem como entre arte e história, com exemplos de práticas artísticas no contexto português.Bernardo Pinto de Almeida é professor catedrático jubilado de Teoria e História da Arte na Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto desde 2004. Em 1983, recebeu o Prémio AICA/Fundação Gulbenkian de Crítica de Arte. Integrou a Comissão de Aquisições da Fundação de Serralves (1990-1996), onde organizou várias exposições. Organizou a Coleção de Arte Portuguesa do M.E.I.A.C. – Museo Extremeño Ibero-Americano de Arte Contemporáneo, em Badajoz, Espanha. Entre 1995 e 2001, foi diretor artístico da Fundação Cupertino de Miranda, onde fundou o Centro de Estudos do Surrealismo e organizou diversas exposições.Foi membro do conselho de administração da Fundação Berardo, representando o Estado, entre 2005 e 2009. Enquanto comissário independente, organizou mais de uma centena de exposições em museus e instituições em Portugal e Espanha. Escreveu cerca de trezentos prefácios para catálogos em Portugal e no estrangeiro e proferiu mais de trezentas conferências em instituições culturais em Portugal e no estrangeiro.Dirigiu a coleção "Caminhos da Arte Portuguesa no Século XX" (40 volumes publicados) na Editorial Caminho e colaborou nas revistas "Lapiz", "Arte y Parte" (Espanha), "Artforum" e "Contemporânea" (EUA). Publicou cerca de 20 livros de ensaio sobre arte e 10 livros de poesia. -
16, 17, 18 out
Workshop: Bio-Matter-Lab, com Paula Pin
Workshop DIY+DIT sobre bioplástico e outros biomateriais
Com Paula PinO workshop Bio-Matter-lab, proposto por Paula Pin, partilha a potencialidade de materiais novos e mais ecológicos como os bio-plásticos. A experimentação vai acontecer na CyanoVan, um laboratório de ciências nómada, que tem viajado pelo mundo para desta vez estacionar nos Jardins do Palácio de Cristal. Numa lógica de aprender fazendo e em coletivo DIY+DIT (Do It Yourself + Do It Together), o processo passa pelo cultivo de biomateriais e perceber a aplicabilidade dos bioplásticos. As conclusões e opiniões vão ficar registadas numa fanzine.
A prática da artista e ativista Paula Pin combina a ciência, a biologia e as identidades queer na realização de projetos que assumem a forma de esculturas interativas, instalações, performances, caminhadas e experiências de laboratório, nas quais o corpo se relaciona de formas inusuais com o mundo. Pin organiza workshops techno-feministas e colabora desde 2012 na extensa rede de bio-hack, Hackteria, que une corpo e natureza. Pin colaborou com instituições como o CERN (European Organization for Nuclear Research), Geneva; Bergen Assembly; Hangar, Barcelona e KASK, Gant. Recentemente tem sido convidada para workshops de som e noise e apresentado concertos-performativos.
A participação no workshop é gratuita, com inscrição prévia. A presença em todas as atividades do projeto é obrigatória.
A seleção das pessoas participantes será feita por ordem de inscrição, através do e-mail galeriamunicipal@agoraporto.pt.
Horários do workshop:
16/10 qui. das 18h às 20h
17/10 sex, das 18h às 20h
18/10 sáb, das 10h às 18h -
Fogo Fátuo | Sábado, 25 de outubro 16:00—18:00
Alex Baczyński-Jenkins: Unending love, or love dies, on repeat like it’s endless
Unending love, or love dies, on repeat like it’s endless é uma coreografia que reflecte sobre as relações entre desejo, dança, amor (enquanto comunalidade), perda e tempo. A obra habita estados de percepção no limiar entre o luto, a esperança e a celebração. Uma escuta radiante que surge do luto e lida com o testemunho do estado de trânsito da vida para a morte. Significados e percepções incham, desfazem-se e fragmentam-se, enquanto a coreografia empreende a invenção de microgramáticas de ligação. A peça manifesta formas relacionais de estar-com e estar-para o outro, apesar e em resistência a arquitecturas opressivas de violência. A obra é apresentada em várias constelações, entre um e quatro intérpretes.
Local: Galeria Municipal do Porto — Piso 0
Duração: 2 horas. Este espetáculo é duracional, podendo o público circular, entrar e sair da sala.
Classificação etária: A confirmar
Condições de acessibilidade: Espetáculo acessível a pessoas com mobilidade reduzida
Entrada gratuita
Fotografia: Spyros Rennt
Ficha técnica:
Coreografia: Alex Baczyński-Jenkins
A apresentação na Galeria Municipal do Porto é interpretada por: Aaa Biczysko and Ronald Berger
Desenvolvido em colaboração com: Aaa Biczysko, Arad Inbar, Beverly D. Renekouzou, Thomias Radin
Desenho de som e consultoria artística: Krzysztof Bagiński
Contributos sonoros: Zoi Michailova
Desenho de luz: Jacqueline Sobiszewski
Dramaturgia: Andrea Rodrigo
Som ao vivo: Krzysztof Bagiński
Assistência de cenografia: Anna Posch
Poema: Ezra Green
Agradecimentos: Dareen Abbas, Thibault Lac
Produção executiva: Holly Shuttleworth
Direção de estúdio: Andrea Rodrigo
Gestão de estúdio: Laura Cecilia Nicolás
Gestão de digressão: Anna Posch
Uma produção de Alex Baczyński-Jenkins Studio, co-produzida por De Singel – International Arts Centre, Arsenic – Centre d’art scénique contemporain, Kiasma Museum of Contemporary Art, ANTI – Contemporary Art Festival, Kunstverein Düsseldorf, Ludwig Forum for International Art, Kölnischer Kunstverein, Klosterruine Berlin e Disappearing Berlin – Schinkel Pavillon. Desenvolvido com o generoso apoio de uma residência em Callie’s. Apoiado pelo Nationales Performance Netz (NPN) – Coproduction Fund for Dance, financiado pelo Comissário Federal Alemão para a Cultura e os Meios de Comunicação. A apresentação no Sophiensaele é financiada pelo Senado de Berlim para a Cultura e Coesão Social. -
Fogo Fátuo | Domingo, 26 de outubro 16:00—19:00
Alex Baczyński-Jenkins: Until a thousand roses bloom (with Warsaw in the background)
Until a thousand roses bloom (with Warsaw in the background) envolve-se com o potencial do desejo, do erotismo, da sensualidade e do toque. Uma coreografia composta por gestos de carga erótica que podem evocar situações entre amigos, amantes, desconhecidos. Corpos que se reúnem em relações que nunca se fixam, sempre em devir, impregnadas de um sentido de futuridade queer.
A obra inclui um tecido vermelho ondulante e suspenso, adereço de performances burlescas, que traz à superfície a sensualidade e reflete sobre a efemeridade dos gestos queer.
A repetição da balada homónima de Urzula Sipińska, de 1971 – Until a thousand roses bloom – dobrando-se sobre si própria em laços contínuos, satura o espaço com uma nostalgia não do passado, mas do que ainda permanece possível.
“As flores crescem sempre e em todo o lado, onde quer que possam florescer.”
O cruising é aqui assumido como um modo de atenção próxima às modulações e gestos do desejo, através da repetição e da suspensão temporal. O que se procura neste percurso é o próprio desejo e erotismo.
Local: Galeria Municipal do Porto — Piso 1
Duração: 3 horas. Este espetáculo é duracional, podendo o público circular, entrar e sair da sala.
Classificação etária: A confirmar
Condições de acessibilidade: Espetáculo acessível a pessoas com mobilidade reduzida
Entrada gratuita
Fotografia: Spyros Rennt
Ficha técnica:
Coreografia: Alex Baczyński-Jenkins
Em colaboração com e interpretado por: Aaa Biczysko, Billy Morgan, Ewa Dziarnowska, Filipka Rutkowska, Jose Funnel, Rafał Pierzyński, Katarzyna Szugajew
Cenografia: Alex Baczyński-Jenkins em colaboração com / in collaboration with Małgorzata Nawrocka
Som ao vivo: Krzysztof Baginski
Pesquisa sonora: Filip Lech, DUNNO Recordings
Comissão e produção original de Foksal Gallery Foundation, Varsóvia, 2018
Uma Produção de: ABJ Studio
Direção de estúdio: Andrea Rodrigo
Gestão de estúdio: Laura Cecilia Nicolás
Gestão de digressão: Anna Posch
Apresentações anteriores:
Foksal Gallery Foundation, Varsóvia / Warsaw (2018);
Kunsthalle Basel, Suíça / Switzerland, no âmbito da exposição individual de Alex Baczyński-Jenkins Such Feeling (2019).
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22, 23 e 24 de outubro
Alex Baczyński-Jenkins @Teatro Municipal do Porto/Rivoli
Para além das peças apresentadas em Fogo Fátuo, e no âmbito da parceria de programação entre a Galeria Municipal do Porto e o Teatro Municipal do Porto, serão também apresentados os seguintes espetáculos:
22.10.2025 – 19h30
3h, 9€Teatro Municipal do Porto – Rivoli – Palco do Grande Auditório
23.10.2025 – 19h30
24.10.2025 – 19h30
1h30, 9€Teatro Municipal do Porto – Rivoli – Palco do Grande Auditório
As condições de acesso aos espetáculos no Rivoli são diferenciadas.
Todas as informações disponíveis no site da TMP, aqui.
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Junta-te ao coletivo!
0.0 Sê ping!
Se tens entre 16 e 22 anos e queres participar nas atividades da Galeria, percorrer os espaços de arte na cidade, ou frequentar workshops orientados por diferentes artistas e pensadores, basta enviares um mail para galeriamunicipal@agoraporto.pt.O coletivo PINGs! aceita candidaturas em permanência. -
Em contínuo
Exodus para escolas
Para participar no Exodus podem inscrever-se todas as turmas interessadas, através do e-mail galeriamunicipal@agoraporto.pt.Todos os percursos são realizados a pé.Local de encontro a definir.
Quinta e sexta, 10-13h e 14-18h. Duração: 120min -
Visitas-Pavão às Exposições
Visitas-Pavão às Exposições
Para participar nas Visitas-Pavão podem inscrever-se todas as turmas interessadas, através do e-mail galeriamunicipal@agoraporto.pt.Quartas, quintas e sextas-feiras, das 10 às 13 horas e das 14 às 18 horas.Duração: 90 min.
